Сюрреализм в дизайне

Сюрреализм в дизайне

Сюрреализм – направление в искусстве, которое оказало сильное влияние на развитие дизайна. Собственно первым дизайнером-сюрреалистом был художник Сальвадор Дали. Его легендарная работа «Комната  Мэй Уэст»  (1934-1935) изображала лицо американской кинозвезды в виде интерьера:  глаза – картины, нос – камин со стоящими на нем часами, губы – софа, волосы – шторы.  В 1972 году Дали с помощью своего друга испанского дизайнера Оскара Тускетса Бланка реализовал этот интерьер у себя  в театре Дали в Фигерасе.

 

Именно для проекта Комнаты Мэй Уэст был разработан знаменитый диван в виде губ Dalilips, но по техническим причинам его запустили в производство лишь через 30 лет, после того как Дали и Тускетс представили свой проект в Фигерасе. В 2004 году  фабрике BD Barcelona запустила диван в серию, и объект доступен для заказа и сегодня. Однако, еще в  1970 году дизайнеры из Studio 65 сделали диван Bocca (в переводе с итальянского «губы»), безусловно, вдохновившись творением великого сюрреалиста, но взяв за образец губы Мэрилин Монро. Права на производство дивана цвета красной помады получили две компании: Gufram (диван, обтянут тканью) и Heller (пластиковая версия).

Сюрреализм продолжает вдохновлять дизайнеров  и сегодня.  Более того, современные технологии дают предметным дизайнерам большие возможности в плане воплощения своих идей, а digitalart (цифровое искусство) и популярные сегодня техники коллажа наполнили типичные приемы сюрреализма (растянутые предметы, игра с формой и текстурой, замещения одного на другое) новыми смыслами. Это еще раз доказала  выставка «Объекты желания»,  проходившая в конце 2019 начале 2020 года в музее дизайна Vitra в Вайль-на-Рейне, на которой были представлены как знаменитые сюрреалистические объекты, так и работы, созданные в последние годы.  Выставка закрылась, но в Галерее дизайна | bulthaup  можно увидеть, а также заказать  некоторые предметы, которые экспонировались в музее Vitra.

 

Friedrich Kiesler (Фридрих Кислер)

Correalistic Furniture

Фредерик Кислер – австрийский, впоследствии американский теоретик, дизайнер, архитектор, театральный декоратор.  Окончил  высшую техническую школу в Вене, также посещал классы живописи и литографии  в венской Академии изобразительных искусств. В 1923 году стал членом группы DeStijl,  был близким другом дадаистов  Ханса Арпа и Тристана Тцары,   ставших впоследствии сюрреалистами. Переехав в США, сотрудничал с Пегги Гуггенхайм, для ее нью-йоркской галереи ArtofThisCentury  спроектировал  четыре выставочных проекта. Кислер – автор теории « Корреализма» (английское correlation (соотношение) + реализм) – эстетической концепции, в основе которой изогнутые формы и плавные линии, бесконечность эластичного пространства, наполненного модульными и трансформирующимися конструкциями. Изначально теория касалась архитектуры и дизайна, но позднее Кислер смесил акцент на взаимоотношения зрителя с арт-объектом, расположенным, в частности, в  естественной среде. Стремясь добиться синтеза искусства, архитектуры и человека с окружающей средой, он стал одним из пионеров концептуальных выставочных проектов. Наибольшего внимания зрителей и критиков удостоилась  выставка «Галерея сюрреализма» (1942) в галерее Пегги Гуггенхайм, работая над проектом Кислер, для создания непрерывной изогнутой поверхности стен, обратился к такому  материалу, как многослойная  клееная  фанера.  Для «Галереи сюрреализма» Кислер также разработал и особую мебель –  CorrealisticFurniture. В полном соответствии с теорией «Корреализма» предметы  коллекции многофункциональны, и могут использоваться в восемнадцати вариантах. Кресло-качалка CorrealisticRocker, в частности, могла служить и  сиденьем  для посетителей, но также считалась самостоятельным экспонатом выставки. В настоящее время предметы из коллекции производит фабрика Wittmann. Увидеть объекты можно на четвертом этаже нашей галереи.

Группа Front (Анна Линдгрен и София Лагерквист)для Moooi

HorseLamp (торшер лошадь)

HorseLamp (полиэстер на металлическом каркасе) – один из самых известных предметов  серии Animal, созданной для голландской компании  Moooi в 2006 году дизайнерами шведской группы Front.  Торшер был представлен на выставке «Объекты желания». В серию вошли  торшер, настольная лампа и поднос, основаниями которых служат реалистичные скульптуры животных — лошади, кролика и свиньи.  Анималистическая пластика в интерьере – не новость, однако дизайнеры Frontисполнили животных в натуральную величину, таким образом, поиграв с привычными  пропорциям обычных бытовых предметов. Объект является одним из самых подделываемых предметов дизайна.Подлинный HorseLamp от Moooi можно увидеть на втором этаже нашей галереи.

Fornasetti (Пьеро Форназеттиего сын БарнабаФорназетти)

ФарфорTema e Variazioni

В основе дизайна коллекции лицо оперной дивы Лины Кавальери, которую Пьеро Форназетти считал образцом идеальной красоты. По легенде, он никогда не видел Лину на сцене, но буквально влюбился в ее изображение в журнале. Около 500 вариаций на тему образа Кавальери придумано в  мастерской Форназетти, в частности сюрреалистичные, например, где один глаз красавицы является окном со ставнями, в котором видно лицо Кавальери, или  прямой оммаж одному из отцов-основателей сюрреализма: лицо Лины с усами alaСальвадор Дали. После смерти отца Барнаба запустил сериюRe-inventions –вариации на тему эскизов отца.Образы из коллекции Tema e Variazioni переиздаются не только в мастерской  фирмы, по лицензиямFornasetti другие производители (Cole&Son, Rosenthal, Bitossi) выпускают  обои, керамику, вазы и  мебель.Фарфор Tema e Variazioni можно увидеть на втором этаже галерее, а также купить на нашем сайте.

3 июня 2021
[contact-form-7 404 "Not Found"]